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中国书画名家窦宝星艺术人生访谈录 |
作者: 文章来源:中华艺术网 点击数 0 更新时间:2017/6/7 10:36:12 文章录入:admin |
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众所周知,一个人若想在艺术方面做出成绩,获得肯定,除了孜孜不倦地研习、探索、实践之外,没有其他的捷径。尤其中国的传统书画艺术,需不乏信念坚定,专注始终,执着追求的精神。书画家窦宝星就是这样一位老人,用五十年功夫参悟纸墨人生,在修身养性的平和中臻达技艺的炉火纯青。按照约定的时间,窦宝星先生携老伴儿出现在我们的采访工作间。窦老先生给笔者的印象是文雅,谦和,朴实的,如同他的书画作品,不带丝毫“烟火气”。在品读一个人的作品时,能从中立刻触碰到创作人心性,体悟到其情感思绪,不仅应了“字如其人”之语,更彰显出作者深透功力和超凡境界。在交谈的过程中,只要我们的话题是书画相关,窦先生的眼神里就闪烁出一种执着的纯真光彩,也总有说不完的故事,道不尽的感慨。 窦宝星作品1 风雨相伴的笔墨人生 窦宝星先生笔名“笑墨”“晋之”,1947年出生于山西运城万荣县,现居北京。书画是窦老先生从小的嗜好,从小学开始,出众的天赋,加一点小小的勤奋,就让童年窦宝星的书法作业总是名列前茅,常被立为大家学习的范本来展示,得到更多的鼓励,也让窦宝星有了更多向上的动力,渐渐地,笔墨纸砚就成了他不可或缺的童年玩伴,渐到笔墨娴熟,逢年过节,他就会写好对联,贴在自家门口纳吉迎祥,家人邻里亦赞不绝口。一直到参加工作,窦宝星仍然每天临池不辍,加之从事的也都是和笔墨相关的文字宣传方面的工作,故“拳不离手”之功也就成了自然而然的事情。回忆起这些曾经的历程,窦老先生这样说:“我从事书画这门事业的道路还是比较顺畅的,没有经历过太大的阻碍,书画的学习,离不开勤奋,光是有天赋不行,还要日积月累的练习才行,再说,写字画画,我不会觉得辛苦,反而能收获到快乐。”对于一个有成的书画家而言,颇具天赋并非就足够,具备沉潜平和的性灵,能踏实专注地研习,才能最终有所成就。而窦宝星先生最大的天赋并不在于对书画本身的领悟力,而是天生具备一种淡泊致远的心境,不论窘境还是顺遂,他都不惊不躁,不愠不火,坦然安度,泰然处之,这才是让他在书画艺术之路上始终强大的内动支撑,也成为他后来生活中“贫而乐”的一股清新泉源。 在窦宝星先生的人生阅历中,他是经历过艰难岁月的过来人,对于一件事情执着追求的毅力是当仁不让的,同时,有一个幸福美满的家庭,一位贤能体贴的伴侣,也是他最终走向成功的重要支持。提起自己的老伴儿,窦宝星老先生有些自豪地说:“我们从来没吵过架。”为了支持丈夫的事业,窦夫人承担起了家里所有的大事小情,默默地打理着一切。一旁始终面带微笑陪伴,和蔼慈祥的窦夫人表示,这是窦先生的梦想,从一开始她就支持,即便是家里经济最窘迫,最困难的时候,她都没有劝丈夫放弃,因为她发现,自己在其中也能学习到很多知识,感受到这种愉悦,所以窦夫人特别能理解丈夫的心情和对于书画艺术的情感。五十年风雨陪伴,他们互相支撑,相濡以沫,人人称羡。2005年,窦宝星先生终于到了退休的年纪,本可以享受安闲的日子,但窦先生却做出一个惊人的决定——到北京闯荡,对此,窦老先生说:“退休了,不能闲着什么都不做,老年人总要找个精神寄托,我想出去外面闯荡闯荡,到外面去开开眼界。”就这样一个简单的想法便产生了无穷的动力,彼时,年逾花甲的的窦宝星便在夫人的陪伴下,做了简单的准备,便开启了风风火火闯北京的漫长历程。或许是因为执着的信念,更因为精湛的技艺,在北京一段时间后,窦宝星先生很快就有了很多喜欢自己书画作品的爱好者,局面也在慢慢打开,并受到一些机构的邀请。窦宝星先生现为中国企业文化促进会企业艺术家工作委员会委员、东方艺术天地艺术顾问、国家一级书法师、国家一级美术师、中国书法名人艺术研究院副院长、中华民间书画名家联合会会员、评审专家、中国当代优秀书画艺术家、中国艺术家联合会献爱心形象大使、中国书画家联谊会会员。 窦宝星作品2 用心淬炼的艺术精神 自幼酷好书画,痴情笔墨,至今五十余载,窦宝星书法力道十足,真草隶篆一应俱精,在书法写作方面,他不拘一格,不限一家,遍临诸体,取长补短。对此,窦先生感悟:“练习书法应该是各种书体都要写的,不能只会一种。不同的字体写法不一样,风格也不一样,写的时候心得也是不同的。比如说,楷书是平稳的,更多是涵养性情的,让人不要那么急躁,练好横平竖直再谈其他的变化,行、草书是抒发情绪的,落笔就是潇洒灵活的。所以,不能只写一种,要都接触。还有就是要研究传承古辈先贤的笔法,风格和精气神,这才是追古的核心。”在整个研习过程中,窦宝星先生告诉笔者,他也遇到过阻碍,他说:“遇到‘瓶颈’的时候也艰难过,但我知道,这种阻碍都是来源于自己的心,坚持一下,挺过去,就是迈过一个坎,就能进一步,慢慢进步不就好了吗。一切都是在过自己的‘关’”诚然,这是一种对于困难的通透领悟。每一次遇到“闯关”的时候,窦宝星都非常理性地对待,如何找到问题症结,如何解决等,都有他自己的节奏和步骤。就这样,一次次在其他人都要经历一番痛苦挣扎的突破过程中,窦宝星就这样清楚地度过了。这也是其天赋所致,故他的作品都是从心透出来的审美感受和艺术魅力。 观窦先生书法,从笔致上看,表现出从意适变、洒脱不羁的美,不拘荣枯浓淡、正侧藏露,将心性的本真呈现于使转顿挫之间,以鲜活、自然、活泼的积极意识融入到一笔一划中,让人在线条腾转时体会变化,由心升华出矫矫脱俗之逸气;其字势,结构严谨,楷、隶平整规范,行、草信手布构,一如正襟稳坐之军中将帅,一如田野学士,超朝参列。古法、心法皆在此处隐遁,以我之笔意,抒我之心怀,极尽超尘洒脱之高境;观其布局,字距行距排列有序,表里澄澈,一片空明,如东山之松、竹、石、泉,悠然寥落,超然玄远,始终能营造出一个雅净透逸的优美韵境。看窦宝星小楷,灵秀泼生,大字雄浑豪放,尤其是草书,气势磅礴,行云流水,独树一帜,境界超凡。正可谓“洗尽尘滓,独存孤迥”,表现着潇洒超尘的胸襟,渗透着文化的一脉相承,深厚的基本功和灵动的创造性贯穿始终,不拘成法的运用自如独彰着丰富而内涵的自我逸格。 窦宝星绘画则擅水墨,他喜欢墨分五色的朴素表达。在他的作品里,能够看到书法功力的深厚,中国画之用笔贵骨法之劲力,在这点上,水墨题材更显突出,且易成而难好。梅兰竹菊“四君子”是窦老喜作的题材,且都是以水墨技法绘就。就好像他的性格,坚韧,朴素,淡远。勾勒时,笔运婉转如万岁枯藤相缠相连,忽又从细腻精致处皴染出大片墨色,在远近相谐,浓淡相宜的构图中感受一花一树,一草一木的生命律动。 多年的锤炼和努力,让窦宝星作品获得了业界肯定和赞誉。他的行草作品也多次获得全国性书画大赛奖项:2007年庆祝香港回归十周年全国书画大赛金奖,2008年第四届欧阳询奖全国书画大赛金奖,2008年纪念毛泽东诞辰115周年全国书画大赛金奖,2008年纪念刘少奇诞辰110周年全国书画大赛金奖。其作品被上海世博会及很多国家收藏。 如今的窦宝星先生刚年过七旬,笔墨技法已然炉火纯青,他始终践行的,便是先做一个德品端正的人,然后再谈书画艺术的学习。在访谈的最后,他义正词严地对笔者说:“书画艺术是来源于人民,要服务于人民,并要歌颂中华民族精神面貌及伟大形象的,不光是自己写着玩儿的事情,不能儿戏!我觉得,每个书画家都应该承担起传承和传播我们中国书画艺术的文化责任!” “墨海搏浪五十秋,笔剑磨砺从未休;不求宏图钓名利,唯愿墨香遍寰球。”窦宝星老先生承心志赋诗一首,他将以老骥伏枥,志在千里之决心为中华书画艺术的发展再创佳绩!作为观者,我们期待之,亦祝福之!
——记者:杨丹菲 |