2018 年 11 月 03 日——11 月 13 日,“从这里出发——反对阐释”实验画展在中国美术学院美术馆地下展厅举行,策展人顾家雨Amber携九位青年艺术家作品,去标签,去作品名,去文字简介,去掉一切观众与艺术作品之间的中介,向大众呈现艺术本身。广大艺术爱好者慕名前来,一览这别具一格的艺术画展。
 

策展人顾家雨Amber的从这里出发

“从这里出发——反对阐释”实验画展为策展人顾家雨的首次策展。展览中,有这样一间特殊的房间,在门口红色霓虹灯箭头的指引下,房间内白色墙面正在用投影仪播放着一段视频。

视频中的主人公一开始在暗色阴郁的房间内,脱去沉重的翅膀、外套与首饰,然后逃出该空间,赤脚在丛林中自由肆意的奔跑,勇敢地翻越三把椅子,最终又回到最开始的房间,一个哈气,离开,人物出现在第二影像中,来回进出,并在此消失,无信号。
 

影片中出现了很多的隐喻,比如脱掉身上的翅膀,华服,首饰等,其实就是在丢开附加在身上的使人疲惫的东西,更轻松自在的做自己;三把椅子,可以看作是人生起伏。主人公在椅子的最高点,或许是触摸到真正的自我,但同时下一步就可能坠落,同时也会是一个新的出发。

不同的人,对这个宣传片的理解会有所不同。对策展人顾家雨Amber来说,这是对她出发前状态的呈现以及之后的一个预见。虽然这个预见仍是未知的,但每一步都是一个新的出发,而且最重要的是要有出发时的勇气。

顾家雨对艺术抱有极大的热情。她说:“我的工作不是把艺术品包装起来,变成一个展,而是去创造一个平台。为更多的青年艺术家提供一个平台,给他们的作品有重新出发的可能。”

独辟蹊径  策展人匠心布局下的视觉冲击

水泥钢筋的工业气息,现代装饰的柔和明媚,在这个地下室里交相呼应。展览中随处可见的视觉冲击让观众耳目一新。

签到墙是白色墙面上高高低低的悬浮的如水幕一般玻璃瓶;在灰色墙面的衬托下,半悬空的灰色茶几与展示茶道文化一同烘托出了禅意氛围;纵横交错的排布方式将空间随意分割,将作品释放到空间关系中去;画作前正中央摆放的三把椅子,在透明轻盈与沉稳厚重间切换;铁丝网与老机器的冰冷坚硬与墙面上画作的暖色交错;幽暗的长廊与单纯、简单的作品,留下无限遐想;蔓延的屏风与脚下的落叶,一切又都是那么神秘而又自然......
 

一种不需要任何阐释与未知的出发

不一样的宣传片,不一样的画展,这对于策展人顾家雨来说,这本身就是一种出发,一种不需要任何阐释与未知的出发,这也是此次画展的初心所在。

顾家雨喜欢艺术,脑子里充满天马行空的主意,回国为初出茅庐的青年艺术家策划一场超酷展览,是她一直以来的计划与梦想。如同她仰慕的墨西哥传奇女艺术家弗里达·卡罗,抑或冲破常规的潮牌设计师Virgil Abloh,顾家雨的自信也带着她冲破天际,抵达未知的彼岸。

顾家雨的天马行空也充分展示在影片中,影片中呈现出的元素保留在了展览空间,并以投屏的形式播放,两者遥相呼应。”从这里出发“,是每一个参展人出发的状态,也是策展人顾家雨的姿态。