一幅作品能给人带来多少遐想和期待，取决于创作者心灵的深度和视野的广度。观书画家王永春的画作，即会被他作品里一种清新的气息，以及作者在创作时将小景致寓于大情怀的境界所感染。在他的作品里，观者能够感受到王永春心灵的自由，以及笔墨间技艺的纯熟，他是一个用画作来感受生活，学习生活的人，正如他总说起的，艺术来源于生活，要通过大自然来感悟，并付诸于笔墨的作品，才能有栩栩如生，扣人心弦的效果。
 

竹风墨韵

王永春先生字湘鲁，号竹青，1957年生于被称为竹海之乡的湖南省耒阳县上堡。家乡的风景，是对儿时王永春艺术情怀的启蒙和陶冶，人们常说儿时的记忆最为深刻，王先生回忆起学童时期的家乡，满目所见皆为竹，毛竹，斑竹，罗汉竹，龙孙……使他自幼对竹子产生了深刻的印象与美感，养成了他天性爱竹的癖好。在这种美好环境的熏染下，王永春与书画艺术的结缘，始于儿时一次偶然的相遇。王先生成长的年代，正处在学习资料稀缺的时期，同学手里的一本画册与他的不期而遇，意外地成为他逐艺的开始。儿时的王永春被画册里的作品深深吸引，他便开始想方设法地去找资料来学习，从《芥子园》开始入手，继而再涉猎其他古代名家的作品，在笔耕不辍的临摹之路上乐此不疲。除了临习画作之外，王永春也不废书法之功，王先生说：“我是很注重书法的功底的，真草隶篆我都临过，现在喜欢写草书。不写好书法，画画是没有力度的，画出来的东西没有根基，笔是飘浮的感觉，所以，画画好不好，也是能看出书法的功底的。”

在王先生的作品中，观者能看到的多为竹。由于童年的熏染，成年后的王永春更加爱竹，更有“未曾出土便有节，纵使凌云仍虚心”的高尚品性，他由爱竹、种竹、敬竹而画竹。王永春画竹师古而不泥古，靠自学入手，擅画墨竹，尤以墨竹见长，他在七十年代后，曾师从多位名家，主攻写意花鸟。特别是在恩师崔辉先生以及著名书画家魏启后先生的教诲和指导之下，在艺术的道路上有了显著的提高。王永春的创作主张，是尊重传统，倡导吸古纳新，集诸家精华，博采慎取的。在大量取法前人的实践中，王永春先生推崇青藤，八大山人，文同，郑板桥，吴昌硕，齐白石等诸名家画法，他潜心研习名家名作，数十年如一日，勤奋学习，孜孜不倦，研习其画理之精髓。尤其深研竹之机理，竹画意境。他在院中种植了十几种竹子及花木，长期观摩，昼看竹之风姿，夜观竹影婆娑，为之后的创作积累了深厚的心源力量，沉淀下诸多的创作素材。随着实践的深入，王永春对于书与画之间关系的领悟，在写竹中得到淋漓展现。他说道：“我觉得，书画同源的道理，在写竹的时候是最有体现的，比如在画竹干的时候，就要用篆书的笔法，勾竹节的时候，用的就是隶书的感觉，画竹叶呢，就像在写楷书，画竹子的那些小枝子的时候，就有写草书的感觉了。”关于书画同源之理，元代书法家，画家赵孟頫曾有诗云：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。 若也有人能会此，须知书画本来同。”可见，王永春写竹时候的心法，是与古辈法家们通会的。
 

王永春作品1
 

除了写竹之外，王永春还擅画梅和其他花鸟题材，他说：“我特别欣赏梅花的风骨，傲雪凌霜，坚韧不拔。就像在生活中遇到困难的人，需要有坚强的毅力和迎难而上的勇气才能走出困境。”在王先生作品里，冬梅傲雪也是常见的题材，在创作时，他不仅无时不在表达着自己对梅花的赞赏，钦佩，也把其心之所向的那种坚韧德品寓于画中，让观画者为止振奋。王先生所作的其他花鸟题材亦是生动可爱，尤其以“八大”风格为基调的作品，在淡淡几笔便能呼出精神的功力下，更能彰显创作者桀骜狂放，洒逸不羁的个性。

雅竹意趣

王永春在习画时没有偏废书法，其画作中也有大量草书的出现。其草书承怀素余续，用笔迅疾，气势宏大，藏锋内转，瘦硬圆通，虽然狂放，但并没有为追求新奇而无视法度。相反，他的草书是严谨的，结字简练，在流畅的运笔过程中，飞动自然，如骤雨旋风，随手万变，率性颠逸，千姿万态，法度具备。大有“奔逸中有清秀之神，狂放中有淳穆之气”的意境，体现出他独特的草书艺术风格。扎实的书法功底，体现在王永春画作里，正是一种笔法的“骨立”，线条硬朗不犹豫，不论粗细都无迟滞的呆板，线条的流动在创作者游刃有余的驾驭之下灵跃舒展，笔下生花。在王永春所有的作品中，他所最爱者，还是竹之画，不仅是竹的本身，与竹相关的动物，也是他之笔下常作。与竹相依的熊猫便是王先生擅画之题材，他笔下的国宝们，个个憨态可掬，且形态各异，在竹林里或悠然向坐，或爬动觅食，亦或嬉戏打闹，观之犹真。尤其是他创作的“墨竹国宝图”使人感到惊喜和震撼。这也因他能深入体察，才做到了成竹在胸的挥洒。王永春在创作时，喜欢去大自然中写生，在第一时间就捕捉到自然的灵性，感会着大自然生动有趣的灵思。故王先生笔下之竹师法自然，疏密有致，构图严谨，他作的四季竹，如风竹，晴竹，雨竹，露竹等……各有不同，皆显灵性。在他的画作里，不仅有竹、石、动物等，更有远山近水的陪衬，愈发能在方寸纸间显出明远空阔的意境。王氏竹韵之着墨，也表达着四时更替的自然变化，而他创作的雪竹，则更为显著，其作品一出手，颇有大家风范，突显了竹子抗严寒，傲风雪，坚强不屈，宁折不弯的高雅气节。通观王永春先生的作品，他将山水，花鸟，动物相融合，雅而不俗，风神潇洒，栩栩如生，仿佛把人们带入深林奇境，引导着人们对自然的美好向往，激发出无限的联想和感会，在大自然里沉淀，回归，在于不断的体悟中臻达到天人合一的境界。
 

王永春作品2
 

在书画家王永春的艺术生涯中，他从寻门而入到脱颖而出，几十年的生活积累和沉淀，蒸腾着他独到艺术境界的升华，彰显出画家审美意趣的高格，他用笔写心，以画寓情，终在自己的个性中另辟蹊经，自成一家，形成了独到的艺术风格。在长期的苦研和实践中，王永春渐渐开始名声鹊起，赢得了艺术界及同仁和书画爱好者赞赏和共鸣，称他为当代画竹高手。他的部分作品曾在美、日、法、韩、泰等国家及港、澳、台地区展出，多次参加国内外大展，被国内外名家及友人收藏。作品分别在美中时报正版刊登，民族画报，及省、市报刊发表。2001年10月，在法国巴黎文化艺术中心举行的第六届国际书画作品展上荣获“金奖”。2001年作品已通过国际美术家联合会ISQ9001A资质认证和ISC2000艺术品价值评定，并获得著名"中国画艺术家"称号。2002年在中国文化艺术交流活动中，被授予二十世纪中日书画《名匠勋章》及证书。2004年，作品入选《中国书画名家作品博览电视专题片》。 作品及传略分别编入《世界当代著名书画家真迹博览大典》、《二十世纪中日书画名匠集》、《山东书画家名录》等十几部大型辞书。2017年10月31日参加由中国艺术报社、中国企业文化促进会、企业家日报社、中企报盟信息科学研究院共同在中国文联文艺家之家展览馆举办的“庆祝十九大·不忘初心跟党走”企业优秀书画作品展活动并颁发入展证书。

随着声望日隆，王永春也受到诸多邀请，承担起弘扬书画艺术的责任，王永春先生现为一级美术师，山东画院画师，国际美术家联合会会员，中国国画家协会理事，中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会副秘书长，中国民族建筑研究会书画艺术专业委员会理事会副主席。

虽然平时繁忙，但在闲暇时候，王永春还是会回到画室，回到那片心中幽深的竹林，做一个执着艺术的修行人，他说道：“我在今后的创作工作中，有一个心愿，就是把不同的竹子的形象展现出来，用手中画笔来诠释出竹子的高洁的品格，然后办画展，让更多的人去感受竹子带来的那种虚怀若谷的谦下品格。”俗云“画如其人”“字如其人”，书画家王永春早已把对创作的情感融入到血液中，故而让自己的艺术生涯在淡泊的心性中沉淀出了更为悠远之境界!(记者：杨丹菲)