近日，为期四天的第21届北京艺术博览会在中国国际展览中心已经圆满落幕。本次艺博会共吸引38000参观人次，国内外参展艺术家和画廊200家，其中当代陶瓷艺术创始人司秋利先生的作品尤为引起了轰动和关注。作为首次亮相的当代艺术瓷板画，司秋利的2幅原创作品和5幅瓷板衍生品以总价167.3万元被美国一位瓷器爱好者收藏。

司秋利，北京人，1968年出生，现居于北京市宋庄。职业画家、海外华人美术家协会顾问、大地艺术中心馆长、“为和平付诸行动”活动创始人。

记者在展览现场采访司秋利先生的经纪人
 

此次参展的作品中《福寿齐天》最为引人注目，司秋利用陶瓷料浆书写的当代艺术化的“寿”字以字入画形式新奇，寓意美好，加之色釉结合碰撞而出的自然韵味和油画所不能及的油润光感，这幅作品被陶瓷专家称作精品中的精品。

很多人都会好奇司秋利先生怎么能创作出如此与众不同的作品？其实，作为当代陶瓷艺术的创始人司秋利先生和大多数在某个领域取得斐然成绩的人一样，幕后付出了很多的挫折和艰辛。

司秋利一直专注于陶瓷艺术创作，中国瓷板画千年不变的绘画风格和表现内容，已经无法满足他的艺术观念、审美价值以及创作的思想，中国陶瓷的艺术发展问题让司秋利陷入了深深的思考当中。

他觉得瓷板画作为具有民族特色的绘画形式是值得传承和创新的，不能仍然将瓷板画艺术停留在对国画、油画等其他画种普通技法亦步亦趋的描摹上，而应该从传承中国传统文化意味的角度出发，使瓷板画创作达到精神上的自由。

2011年司秋利创办了北京翰墨大地陶瓷艺术发展有限公司，率领国内外陶瓷专家团队致力于研究当代陶瓷艺术的新工艺、新观念、新材料、新手法。经过多年的研究终于做出了尺寸为6.25米×2.75米的世界最大骨瓷板，并且可以将陶瓷工艺与现代艺术风格相融合，以更丰富多元化的方式展现文化与艺术，这在中国陶瓷界是一场前所未有的创新。

现代社会是一个思想自由的社会，游历过世界各国的司秋利有着更为发散的思路和开阔的视野，他完全从早期的具象思维中走了出来，将泼彩绘画方式大胆的通过其作品来表达思想和情感，而色彩之间的衔接碰撞经过自然窑变所产生的奇异图像和纹路，正是司秋利作品抽象之美的主要表现形式。

司秋利陶瓷艺术作品的创新不仅是他把西方抽象艺术理念在瓷板上表现，更独特的是他把陶瓷异形雕塑和画面巧妙的结合在一起，通过对泥浆进行褶皱、镂空等成型方式，让泥浆最终呈现不同的状态，丰富了陶瓷异形雕塑的创作手法和堆雕瓷板画的创作形式。

瓷板画《绽放的玫瑰》50cm×50cm

了解陶瓷的人都知道，传统成形方法的异形陶瓷雕塑烧制成功率非常低，物以稀为贵，这让它的价值一直高于一般陶瓷雕塑。可想而知，司秋利独创的当代堆雕陶瓷艺术作为划时代的国宝级艺术品未来会有不可估量的收藏价值和发展空间。

瓷板画《扑花蝴蝶若知人》100cm×100cm

大多数中国人对陶瓷艺术都有一定的情结，因为这是我们老祖宗留下的宝贵财富。个性化和多元化的社会使得人们对陶瓷艺术的需求向着个性化和多元化的方向发展。

瓷板画《海灵》128cm×90cm

司秋利站在发扬中国传统文化的高度，不囿于各种绘画技法和材质，创造性的进行陶瓷艺术创作，使瓷板画艺术的美学价值充分体现出来，成为推动东方美学矗立于世界的一股重要力量，更是开创了中国陶瓷艺术的一个新的里程碑！

 
瓷板画《化茧成蝶》100cm×100cm